jueves, 1 de septiembre de 2011


El Taller de Los Costume

El proceso de diseño revela tres elementos esenciales: imaginación, diseño y ejecución. El procedimiento creativo puede resultar de la conjunción de esos tres elementos; primero hay una fase que se realiza de forma mental, donde se imagina el diseño del objeto a construir y, finalmente, la construcción del objeto mismo o su ejecución.

La prenda debe representar a un tipo de cuerpo, por eso el trabajo que cumple la moldería y corte sobre una lámina textil. Saber que un cuerpo no es un todo sin la unión de las partes, nos hacen ver tanto las articulaciones, las curvas, merecen de un tratamiento especial, siempre y cuando la intención sea usar la moldería como técnica de transformación, la confección como definición final.

La morfología evoluciona no solo en la comodidad de una prenda, sino por el impacto de su presencia y el sostén que le otorga a un cuerpo.

"Hay una similitud entre el diseñador de vestuario y un maestro de cocina, ambos tienes que imaginar, diseñar, componer. Además de los procesos de construcción de una prenda están directamente relacionados a la pureza de los materiales determinados por la moldería, texturas, insumos, a los tipos de hilos y su tensión entre otros, puntos comunes en la preparación de una receta en relación a la selección de los mejores ingredientes, de como cocinarlos, el tiempo y los grados de temperatura en la cocción, todo paso a paso cuidadosamente elaborado a su perfección.

El cuerpo es el soporte de la prenda cocinada y el gusto es la sensación de una naturaleza construida, caracterizado por la sofisticación y lo refinado"

Texto
Equipo Contrahilo
http://www.contrahilo.com

lunes, 6 de abril de 2009



La chaqueta sastre

Esta pieza es sin duda la que mas carácter puede otorgar a quien la use, capaz de potenciar el estilo y además abrigar, puede convertir a una sencilla secretaria en María Antonieta.

Le blazer o boating jacket es una chaqueta cruzada corta de la marina del siglo XIX. Se dice que podría haber aparecido hacia 1837, tomando el nombre de un barco británico, HMS Blazer. El comandante de este barco mando a confeccionar chaquetas cortas azules para sus hombres durante la inspección de la reina Victoria Ire. Este nuevo uniforme pareció agradar a la soberana quien lo impuso a todos los otros barcos.

La influencia militar en el vestuario es efectivamente muy fuerte, procedente de la segunda guerra mundial 1939-1945, son quizás mas en los 40’ que este rol de las mujeres cambia. En los 50’ las mujeres tienden a volver a tomar el rol de mujer “objeto”; habiendo adoptado este nuevo traje con chaqueta y falda: el traje dos piezas. Esta época es la que en los trajes de Thierry Mugler reaparece siendo este el primer diseñador en revisitar los 40’ en los años 80’.

En nuestros tiempos sigue teniendo una apariencia que simboliza compostura y clase. Sin embargo se han impuesto en versátiles formas, una de ellas es el “blazer” mas frágil y mas barato, ya que en el hay menos cortes y esta seriado. El termino blazer es masificado por las multitiendas, no tiene necesariamente tiene forro y no favorece mayormente el cuerpo.

Una chaqueta debe tener estructura, mantenerse armada por si sola en el gancho de la tienda y por cierto en tu armario, los volúmenes de busto, cintura y cadera tienen que notarse aun colgada sin un cuerpo dentro. Para esto lo mejor es una personalizada, hecha a tu medida. La manga debe caer perfecta desde donde nace el brazo, marcando la articulación de codo y que el largo deje ver completamente tus manos.

Vivienne Westwood y Nicolas Ghesquière son prodigiosos exponentes de una chaqueta con personalidad
, las crean con reminiscencias del siglo XVlll, por lo tanto son una especie de armadura de tela rígida como un corsè. Lo ideal es que cuando compres una, tomes en cuenta; que en su diseño predominen los cortes verticales impecables, un forro sedoso, entalle de la cintura, y que su largo total no cubra tus caderas.

Una chaqueta con las características anteriores es visualmente imponente por lo tanto debe ser la pieza de mayor protagonismo en tu look.
La chaqueta tiene que ir acompañada de una falda tubo (midi o large), pantalón básico pero de buen corte o un clásico jeans estilo 70 color azul profundo.
Muy importante es combinarla con un buen zapato. La marca canadiense ALDO tiene formas increíbles y de vanguardia. http://www.aldoshoes.com/chile.

Para mirar buenos referentes “el museo de la moda de santiago”, Vitacura 4562, tiene dentro de su actual muestra, chaquetas originales de consagrados diseñadores como Thierry Mugler.
Actualmente exhibe “Guerra y Seducción”. http://museodelamoda.cl/.


Saludos
COSTUME DESIGN
Jonás Ortega/Vicente Tapia
Directores creativos

Revista paula
nª1020
En negro, lo que realmente se publico...

La Chaqueta de la imagen es de BALENCIAGA

miércoles, 11 de marzo de 2009


¿Como renovar una prenda vieja pero que amo?


Teñir requiere su tecnica, pero puedes convertir una prenda olvidada en un Must para el invierno. En este caso hablaremos de como pintar un pantalon, para hacer mas universal y menos feminista este blog.

Debes comprar anilina MONT BLANK ($1.150 aprox) en farmacias del color que prefieres.
Si estas segura de que el pantalón es de algodón 100% (lee etiqueta de composición) si no lo es... mezcla la anilina Mont Blanc con una de marca ORLY para poliéster ($890), pasaje de los botones, local 8, en calle Rosas, y deben ser del mismo color.

Debes diluir la mitad de ambas bolsitas, porque lo que vas a teñir es un pantalón y no un abrigo, en un tazón de agua hirviendo revolverlo muy bien hasta que se disuelva y no quede grumos. Mientras tanto debes tener el pantalón previamente lavado, por que si esta nuevo es seguro que la tela aun tenga apresto (químico que fija los hilos de la tela, que se quita por lo general en el primer lavado). Aplica la taza de las anilinas ya disueltas en una olla grande con mucha agua también hirviendo, ojala la proporción de agua sea prudente para que el pantalón quede nadando libre.
Introduce el pantalón con cuidado desde la cintura hasta los pies, tratando que se humecte con el agua que ya contiene anilina. El agua debe estar ya en ebullición. (máximo de potencia en el fuego de la cocina).

Ojo que la prenda no se tira al agua se introduce lentamente porque de lo contrario el pantalón quedara manchado. Déjalo unos 5 minutos con fuego alto y luego otros 10 en medio, todo este tiempo debes estar revolviendo y moviendo la prenda. En los últimos 5 minutos antes de retirar la prenda que ya debe estar teñida, añade 100 grs. de sal. Esto con el fin de fijar el color de tu nuevo pantalón. Espera un tiempo prudente para que la olla deje de hervir y retira el pantalón. Enjuágalo en abundante agua MUCHAS veces hasta que el agua salga clara. Y en el ultimo enjuague exprime 1/2 limón para intensificar el color!!! Para finalizar lavar a mano con detergente normal. Para retirar los ultimos residuos de anilina. No es tan fácil, pero aseguramos que quedara TOP, si te gustan las manchas: arrúgalo y ponlo sin ningún cuidado y sin revolver.


IMPORTANTE: es bueno que todo el implemento no los vuelvas a usar, la olla debe ser lavada inmediatamente, una vez terminado el proceso de teñido. Y ni hablar de cocinar en ella por un rato. Si te gusto el proceso que es bastante entretenido guarda el utensilio con este proposito. Para revolver es bueno usar un palo de madera y no reutilizarlo porque también quedara teñido y si quieres hacer lo mismo pero en colores claros te manchara la nueva prenda.





Saludos
Equipo Creativo
Costume Design


El vestido de la imagen es de PRADA
Extenso posteo de Costume... en http://www.vistelacalle.cl/

domingo, 28 de diciembre de 2008



Los vestidos brillantes


Estos deben ser cortos o de media pierna, la idea es que no involucren mucha tela en su composición de lo contrario se ve chabacano, un poco Nuevo Rico o de alfombra roja, debemos tomar en cuenta que en chile no existen estas ocasiones de uso.

Por otra parte no se deben mezclar distintos tonos de brillante (dorado y plateado por ejemplo), no queremos un vestido de Ricardo Oyarzun o Danilo Olomos que son BINBAMBUNESCOS. Lo mejor si queremos un vestido con brillo es jugársela por un color plano o con algún brillo focalizado.

Una buena idea es elegir un vestido brillante con drapeados (plisados, arrugas). Para que el brillante no sea tan destellante y por el contrario se creen zonas de sombra y otras de luz.

Jonás Ortega/Vicente Tapia
Costume Design

Revista Paula
Nº1009
18 de octubre de 2008


El vestido de la imagen es de VIVIENNE WESTWOOD

sábado, 27 de diciembre de 2008



Jóvenes talentos influencian la moda.

Es pronto para considerar visionario su punto de vista estético, pero absolutamente productivo comercialmente para el mundo de la moda, ya que la primera dama americana juega en el equipo del diseño joven y especialmente por algunos latinoamericanos. El mundo entero la esta comparando con Jackie Kennedy. Y eso habla de una generación de recambio crucial en el mundo. En 1961, año en que asumió como primera dama Jackie O, las casas de Moda que perduran hasta hoy, tenían 48 años menos de trayectoria. Al parecer Michelle esta usando su gusto por nombres sencillos sin merchandising extremo para usar y descubrir marcas potentes pero no tan masivas como María Cornejo, que si bien es de origen chileno, tiene toda su formación en el viejo mundo.
Su ropa se vende en EE.UU, Asia y Europa, es conocida por hacer sus lanzamientos de colección sin tanta bulla en lugares excéntricos impensados para este tipo de eventos. Y su propuesta es simple si de forma hablamos, vestidos trapecios (forma de A) con fruncidos en alguna parte del tronco que cambian completamente el comportamiento y el lenguaje tradicional de un vestido de esta forma. Convirtiéndolos en prendas exquisitas en su composición y estructura.
LO BUENO ES QUE CHILE HAGA RUIDO COMO PAIS DONDE HAY DISEÑO. Asociada hoy a la multinacional Onward Kashiyama USA, desde hace más de 20 años, Cornejo vende prendas en el mundo. Habla de una diseñadora constante y trabajadora. Por las exigencias de un mercado tan competitivo como el americano.

Pero la verdadera historia para los diseñadores chilenos jóvenes, es que acá no existen multinacionales que se involucren con la moda, no existen inversionistas que aporten recursos reales, respetando la propuesta de marca, en la masa de costureros jóvenes hay talento, pero mala manufactura. Y los que hacemos bien nuestro trabajo estamos limitados a producir 1 prenda por día, eso comercialmente es impensado por que los costos no son reembolsables ni siquiera al corto y mediano plazo.

Los nombres de la moda se crean con la masificación de las prendas a un valor real y asequible a cualquier persona, pero eso se logra manufacturando no en chile si no en Asia, y para eso se necesita enviar prendas perfectas y recibir un container completo con estas prendas hechas 70 veces. Es decir que si envió 20 prototipos debo recibir a lo menos1400 prendas para abastecer 5 puntos de venta (tiendas) que en chile ni siquiera existen, pero si se pueden crear.

La idea es confeccionar en chile para emplear mano de obra nacional, pero sin duda los costos son más elevados, porque en chile ya no existe este tipo de industria arraigada y la gente no quiere trabajar por poco dinero y es completamente entendible.

Es muy poco probable que en estas condiciones Michele Obama, descubra talentos jóvenes en Chile que entreguen propuestas frescas con reminiscencias de nuestro país.

Su look en el cambio de mando fue acertado, extremadamente sobrio y clásico. El color verde lima fue dinámico pero extraño. Cumplió, obviamente con cautela.

El vestido de la celebración nocturna, blanco y experimental, de James Wu hermoso pero con escaso oficio.

Buenos augurios para la nueva primera dama del mundo.

Jonás Ortega _ Vicente Tapia
Equipo Creativo
COSTUME DESIGN

El Mercurio
22/01/09


¿En que influye que Michelle Obama apueste por el diseño latinoamericano?
lo que acabas de leer es la respuesta completa...